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好詩鑒賞（二）

“王宜振教童詩”欄目以推薦中國現(xiàn)當(dāng)代適合兒童閱讀的較新的詩歌文本并對之加以品讀為主，以此推動(dòng)全國詩教工作的開展。同時(shí)，本平臺(tái)還開辟“孩子的詩”“詩教課堂”“詩歌后面的故事”“好書推薦”等欄目，歡迎全國詩教工作者、詩人參與互動(dòng)，共育詩歌教育的花園。

好詩鑒賞

三代

臧克家

孩子

在土里洗澡；

爸爸

在土里流汗；

爺爺

在土里葬埋。

從一首小詩看

大詩人語言運(yùn)用的功力

王宜振

在中國新詩百年史上，臧克家無疑是一位重要詩人。他的詩，不僅內(nèi)涵深刻，而且用語極簡，典型地體現(xiàn)了抒情詩的語言風(fēng)范。

我們不仿來看他的抒情小詩《三代》，這首僅僅只有六行二十一個(gè)字的小詩，可謂小之又小，可就是這樣小的詩，卻蘊(yùn)含著巨大的容量。從表面上看，小詩寫了一家三代人的生活實(shí)景，寫了一家三代人與士地的關(guān)系。一代人在土里洗澡，一代人在土里流汗，一代人在土里葬埋。詩人寫出了一家三代人的命運(yùn)史。可我們仔細(xì)想想，詩人僅僅在寫一家三代人的生活實(shí)景嗎？絕對不僅于此，他是在寫幾千年來，中國千千萬萬農(nóng)民的實(shí)景；詩人僅僅在寫一家三代人的命運(yùn)史嗎？同樣不僅于此，他是在寫幾千年來，整個(gè)中國農(nóng)民的命運(yùn)史。如果這部史書用文字寫出來，簡直可以寫成幾百萬字的宏偉巨著。在這里，說它是一首小詩，可能是過于小看了它。有評論家認(rèn)為：它完全可以稱得上一部詩史。

那么，詩人又是怎樣寫出這首小詩的呢？《貞一觀詩說》概括古詩創(chuàng)作說：“詩求文理能通者，為初學(xué)言之也；詩貴修辭能工者，為未成家言之也。其實(shí)詩到高妙處，何止于通？到神化處，何嘗求工？”這一理論，概括了人們學(xué)詩所經(jīng)歷的三個(gè)階段。第一階段只求文理能通者，是初學(xué)寫詩的人，實(shí)際上他是在寫分行的散文；第二階段是詩貴修飾的工者，這時(shí)學(xué)詩的人已經(jīng)意識(shí)到自己在寫詩，在自己的詩中很注意“修飾”和“工”，可詩是語言的一種超常結(jié)構(gòu)，如果在自己的內(nèi)視體驗(yàn)上不富有，只在語言上著力，必然會(huì)造成外腴中枯。那么，詩的語言又是什么呢？它是一般語言的非一般化。詩不喜歡打扮自己，不接受通常“文理”的管束。這才是詩的語言的正體。從這個(gè)視角來看，一切好詩均可用“有”、“無”兩個(gè)字加以概括。即有詩意，無語言。從《三代》這首詩來看，詩人詩美體驗(yàn)的產(chǎn)生，正是一個(gè)由“無”到“有”的過程，也可以說是“無”中生“有”的過程。詩人從幾千年農(nóng)民的生存史和命運(yùn)史中，積累自己的情感和形象儲(chǔ)備，當(dāng)這種儲(chǔ)備達(dá)到一定程度，詩人便在一個(gè)偶然的契機(jī)“感物而動(dòng)”，這就產(chǎn)生了詩人的詩美體驗(yàn)，也可以說心上的詩。可詩美體驗(yàn)是無言無聲的。怎么辦？詩人又必須從“忘言”走向“尋言”。自古以來，大多詩人都經(jīng)歷過“尋言”之苦。臧克家也是這樣。他是一個(gè)聞名于世的“苦吟詩人”。他常常為了一個(gè)詞、一個(gè)字反復(fù)推敲，直把自己搞得形銷骨立而后已。僧皎然在《詩式》中說“至苦而無跡”。正是詩人的“至苦”，才使讀者感到“無跡”。也就是說詩人難寫，讀者易讀。《三代》正是這樣的詩。這就叫有功夫，無痕跡。像“至言無言”一樣，詩的最高技巧是無外露技巧。或者可以這樣說：詩的最高技巧是擺脫外露技巧的技巧，即無痕跡的技巧。

那么，詩人是怎樣使自己的語言成為無痕跡技巧的呢？我以為，詩人其一是“造”，其二是“達(dá)”。“造”是什么？“造”是創(chuàng)造。創(chuàng)造什么？創(chuàng)造音樂性、彈性、隨意性的語言方式。“達(dá)”是什么？“達(dá)”是傳達(dá)。傳達(dá)什么？傳達(dá)詩人的詩美體驗(yàn)。“達(dá)”是“造”的目的，評判的標(biāo)尺。詩人從“有”到“無”，注重“隱”。《文心雕龍》說：“隱也者，文外之重旨也”。這樣，詩篇就富有暗示性和錯(cuò)位性。《三代》這首詩，文字極簡。它暗示的內(nèi)容很豐富，均未見諸于字面。這就給讀者留下大量的可供思考的空間。僧皎然在《詩式》中說：“但見情性，不睹文字，蓋詩道之極也。”《三代》這首詩，顯示了詩人極強(qiáng)的語言功力，這也正是大家手筆的特征。

好詩鑒賞

泥土

魯藜

老是把自己當(dāng)作珍珠

就時(shí)時(shí)有怕被埋沒的痛苦

把自己當(dāng)作泥土吧

讓眾人把你踩成一條道路

在意象的對比中

展現(xiàn)出不同的人生觀價(jià)值觀

王宜振

魯藜，原名許圖地。1914年生于福建同安。曾奔赴延安，任教于延安魯迅藝術(shù)學(xué)院。解放后，曾任天津市文協(xié)主席，后因胡風(fēng)事件受牽連，受到不公正待遇，出版有詩集《魯藜詩選》。

在上世紀(jì)四十年代，中國正處在抗日戰(zhàn)爭時(shí)期，社會(huì)上出現(xiàn)了許多詩歌流派。其中有一個(gè)影響較大詩派叫七月派，魯藜正是這個(gè)詩派的重要詩人之一。他同阿垅、孫鈿、彭燕郊、曾卓、綠原、牛漢等一批詩人，在各自氣質(zhì)、理想、經(jīng)歷、審美價(jià)值和語言習(xí)慣相似的基礎(chǔ)上，形成較為一致的批判現(xiàn)實(shí)的寫作傾向和自由舒展的敘述風(fēng)格，在當(dāng)時(shí)的詩壇上產(chǎn)生了廣泛的影響。

這首小詩，是詩人1945年寫的，10年以后，詩人受到不公正的批判。但這首小詩卻不徑而走，至今已過了大半個(gè)世紀(jì)，仍然受到廣大讀者的喜愛。

這首小詩，共有兩個(gè)小節(jié)，每節(jié)兩行，共四行。我們說：它是一首哲理詩。那么，什么又是哲理詩呢？它是用詩的形式，展現(xiàn)一個(gè)道理或一種思考的詩體形式。它也表現(xiàn)個(gè)人情思，但常常在個(gè)人情思之外，去探求普遍的道理。這首小的哲理詩，自然也不例外。詩的前兩句：老是把自己當(dāng)作珍珠/就時(shí)時(shí)有怕被埋沒的痛苦。珍珠在人們生活中并不常見，在人們的眼里十分珍貴。如果一旦把自己當(dāng)作珍珠，自然會(huì)小心翼翼地珍藏，唯恐會(huì)丟失和被埋沒。這種十分糾結(jié)的心情，自然是十分痛苦的。小詩的前兩句，道出了成為一顆珍珠的苦衷。后兩句，小詩來了一個(gè)大轉(zhuǎn)折，既然成為珍珠有那么多痛苦，倒不如把自己變成世界上極普通的泥土。泥土不像珍珠那么稀少，那么珍貴，它大量地存在于世界上，是世界上最為普通的物質(zhì)。同時(shí)，它也是這個(gè)世界上，同人類的關(guān)系最密切、人們須臾難以離開的物質(zhì)。它能為人們捧出谷物、蔬菜和水果，為人們提供生活的必需品。在這里，詩人并沒有寫泥士可以給人們提供食物這一習(xí)見的道理，而是寫泥士可以給人們鋪筑道路。試想，當(dāng)人們在泥土鋪筑的道路上走來走去，泥士便實(shí)現(xiàn)了它的價(jià)值。作為泥土的一方，自然也會(huì)感到愉悅和滿足。小詩的價(jià)值也正在于此。試想，讓別人在事業(yè)上獲得某種成功，而為成功鋪筑平臺(tái)的人，心里該是多么的欣慰。

那么，這首小詩為什么這樣受讀者青睞呢？它又究竟有什么魅力呢？我覺得它之所以受讀者歡迎，最重要的原因是意象的選擇。在大千意象中，詩人并沒有選擇別的，卻只選擇了“珍珠”和“泥土”兩個(gè)不同的意象。為什么要選擇這兩個(gè)意象？因?yàn)閮蓚€(gè)意象之間有著明顯的差別，甚至具有某些相反的元素。這就為詩人下一步進(jìn)行意象對比進(jìn)行了鋪墊。詩人通過兩個(gè)意象的對比，發(fā)現(xiàn)其中深藏著的生活哲理。發(fā)現(xiàn)了兩種不同的世界觀、人生觀和價(jià)值觀。

這首小詩，蘊(yùn)含著深刻的哲理。可在語言表達(dá)上，卻運(yùn)用了極其普通的口語。如“老是”、“時(shí)時(shí)”、“泥土吧”、“讓眾人”，這些極普通的用語，卻道出了不平凡的道理。這首看似只有四行的小詩，卻熔鑄著詩人坎坷的閱歷和豐富的人生經(jīng)驗(yàn)。它是詩人生命智慧的結(jié)晶，也是詩人對人生和生命的深層次思考。詩人的高明之處，在于把這種個(gè)人經(jīng)驗(yàn)提升到普遍真理。這自然是一種大手筆，絕不是普通人所能做到的。

好詩鑒賞

蝴蝶·豌豆花

郭風(fēng)

一只蝴蝶從竹籬外飛進(jìn)來，

豌豆花問蝴蝶：

你是一朵飛起來的花嗎？

從事物的相互聯(lián)系中

尋找和發(fā)現(xiàn)詩意

王宜振

不少人感嘆：詩在哪里？怎樣才能找到詩意呢？我們說：要找到詩并不難。首先先找到“象”。“象”是什么？“象”是自然界的萬事萬物。那么，找“象”就變得十分容易，“象”就在我們身邊，在我們的生活中比比皆是。可是光有“象”還不行，還要給“象”灌進(jìn)去“意”，使其形成意象。這個(gè)意象，就是我們要尋找和發(fā)現(xiàn)的詩意了。

大詩人郭風(fēng)，深諳意象其中的秘密。他在這首三行小詩中，只寫了兩種事物：蝴蝶和豌豆花。也可以說，詩人寫了蝴蝶和豌豆花兩個(gè)“象”。可蝴蝶也好，豌豆花也好，它們只是各自的象，并不是詩。怎么辦呢？詩人要寫詩呀，從哪里尋找詩意呢？沒有別的地方可找，只有從蝴蝶和豆豌豆花身上去找了。蝴蝶是動(dòng)物，豌豆花是植物，動(dòng)物和植物之間，又有著怎樣神秘的聯(lián)系呢？經(jīng)過詩人的觀察，兩者在外觀上十分相似。蝴蝶很像豌豆花，豌豆花又很像蝴蝶，它們的區(qū)別在于一個(gè)“動(dòng)”，一個(gè)“靜”！詩人首先寫“動(dòng)”，寫蝴蝶從竹籬外飛進(jìn)來；接著又寫“靜”，寫靜止不動(dòng)的豌豆花，把竹籬外飛進(jìn)來的蝴蝶，看作自己的同類，向蝴蝶發(fā)問：“你是一朵飛起來的花嗎？”在這里，詩人省去了一問，即蝴蝶問豌豆花：“你是一只停在那里的蝴蝶嗎？”詩人這種莊周夢蝶般的設(shè)置，混淆了客體和本體，互為映現(xiàn)。其構(gòu)思之妙，令人嘆服。

正是詩人這有趣的一問，進(jìn)而產(chǎn)生無窮的趣味。其一是童趣。童趣是童真的滋味，它是兒童自然本真的天性中產(chǎn)生的一種天趣。詩人若沒有回歸童年、回歸孩子生命本真的兒童觀，是難以寫出這樣的詩句來的。其二是情趣。詩是情感的產(chǎn)物。童詩更是孩子初心的體現(xiàn)。詩人發(fā)現(xiàn)蝴蝶也是一種花，一種飛起來的花；豌豆花也是一種蝴蝶，是停在那里的蝴蝶，這種充滿好奇心、想象力的發(fā)現(xiàn)，本身就別具一番情趣。其三是理趣。小詩中蝴蝶和豌豆花互為對方的設(shè)置，極富哲思，令人回味無窮和常讀常新。四是諧趣。小詩寫了動(dòng)物與自然、人與自然的一種互知互融的諧和關(guān)系，實(shí)則是生命對自然的一種回歸。這一系列趣味的產(chǎn)生，自然也就產(chǎn)生了詩，產(chǎn)生了詩意。

我們說：尋找詩，尋找詩意的關(guān)鍵在于尋找事物之間的神秘聯(lián)系。有些事物之間有相似點(diǎn)，我們找到了它們之間的相似點(diǎn)，也就找到了詩和詩意。在現(xiàn)實(shí)生活中，并不是所有的事物之間都有相似點(diǎn)，有些事物之間并沒有任何聯(lián)系，那又怎么辦呢？這就要求詩人長期深入生活、體驗(yàn)生活，有豐富的生活積累，同時(shí)對生活有較強(qiáng)的概括、升華能力，才能找到事物之間的交匯點(diǎn)，進(jìn)而從中發(fā)現(xiàn)詩意，寫出一首好詩來。

好詩鑒賞

月亮

傅天琳

媽媽你走了多久我記不清了

你走了我天天晚上趴在窗口念月亮

念月亮從D字到O字到C字

我念得很輕，害怕小貓聽見

它會(huì)笑我快做學(xué)生了還想媽媽

可是媽媽你聽得見，可是媽媽

你聽見我念完C字

又從D字念到O字你要回來

你要回來我要在鳥聲開放的樹林子接你

一邊親你一邊念好多字母給你聽

你會(huì)說這才是媽媽的女兒嘛

媽媽想女兒還要工作

女兒想媽媽也要不忘認(rèn)字

媽媽你走了多久我記不清了

你走了我天天晚上趴在窗口念月亮

念月亮從D字到O字到C字

也不知究竟是念月亮念拼音還是念媽媽

用側(cè)筆的手法

描寫孩子的內(nèi)心的世界

王宜振

媽媽出差去了，留在家里的孩子十分想念媽媽。孩子的這種情感怎樣表達(dá)？詩人傅天琳用了側(cè)筆的手法。

那么，什么又是側(cè)筆呢？就是不直接去寫詩人的體驗(yàn)，而是去寫引起體驗(yàn)的觸媒；不正面去寫吟詠對象，而是去寫與它相關(guān)相似的事物。這種避正就側(cè)、藏正寫側(cè)的手法為之側(cè)筆。我們不仿來看看，詩人傅天琳是怎樣運(yùn)用側(cè)筆手法的呢？詩人要正面吟詠是媽媽，是孩子日思夜想的媽媽，可這里偏偏要寫的不是媽媽，而是引起體驗(yàn)的觸媒——月亮。女兒想念媽媽，盼望出差在外的媽媽快點(diǎn)回來，采取的方式就是天天趴在窗口念月亮。月亮的形狀從D變化到O，再從O變化到C，女兒就像念拼音字母，天天把它念出來。念出來的聲音又很小很輕，為什么呢？因?yàn)榕滦∝埪犚姡滦∝埪犚娦υ捤υ捤熳鰧W(xué)生了還想媽媽。可那么小那么小的聲音，媽媽會(huì)聽見嗎？可她相信，媽媽一定會(huì)聽見。她堅(jiān)信，當(dāng)她念到某個(gè)字母時(shí)，媽媽一定會(huì)回來。回來時(shí)，她一定會(huì)路過那個(gè)鳥聲喧鬧的林子，她會(huì)在那個(gè)林子里接?jì)寢專缓竽詈枚嘧帜附o媽媽聽。媽媽想女兒還不忘工作，女兒想媽媽自然不忘認(rèn)字。全詩的最后一句感人至深，詩人把自然界的景物——月亮，與媽媽媽這個(gè)人融合在一起。整首詩從月亮寫起，卻意不在寫月亮，而是在寫女兒對母親的情感。字里行間，無不透出濃濃的情味。

詩學(xué)的精髓，如果用一個(gè)字概括，那自然是一個(gè)“情”字。詩中的人、事、物、景，都投上了感情的色彩，由感情所變形，由感情所成形。古人云：“一切景語，皆情語也”詩人的一大任務(wù)，就是化客觀為主觀，化現(xiàn)實(shí)生活為內(nèi)心生活。這種“化”越成功，詩就越純越美。詩人傅天琳深諳此道。詩人著力寫月亮的變化，寫月亮從D變化到O，再從O變化到C，實(shí)則是寫女兒情緒的變化。這種小情緒此起彼伏，像汩汩流淌的小溪奔流不息。詩人善于捕捉這種新鮮的情緒，又讓它在一種不經(jīng)意的方式中得到表達(dá)。也可以這樣說，詩人追求的是一種感人的情緒和氛圍，也正是在這種情緒和氛圍中呈現(xiàn)出濃濃的詩味。

傅天琳從果園起步，經(jīng)歷了從自發(fā)到自覺、從單一到豐富、從素描到寫意、從拘泥到舒放，她的詩拋掉了詩的緊身衣，如信手摘來的柑桔，隨風(fēng)飄來的樹葉，從不自由中走向自由。讀者從她的詩中，獲得的是一種心靈的感應(yīng)，情感的慰籍。這首《月亮》，正是這樣的慰籍心靈、催人淚下的好作品。據(jù)詩人傅天琳生前所講，這首詩源于一個(gè)真實(shí)的故事。有一段時(shí)間，傅天琳經(jīng)常外出，參加一些詩會(huì)和采風(fēng)活動(dòng)。短則幾天，長則一個(gè)月。每次出去女兒總是給她送行，然后一天天眼巴巴地在窗口望著亮，盼望她早點(diǎn)兒回來。傅天琳說：“童真和母愛，是一座金礦，本來就潛藏于內(nèi)心。”只要你不斷地去開采，就能將內(nèi)心潛藏的情感挖掘出來，寫出一首首蘊(yùn)含情味的好詩。

今天，詩人雖然離開了我們，但她給我們留下的一首首詩作，如同大海里開采出的一顆顆明珠，永遠(yuǎn)照耀溫暖著我們的身心，滋養(yǎng)著一代又一代孩子們健康成長。

好詩鑒賞

我耐心地等自己變老

童子

因?yàn)槲椰F(xiàn)在

還是個(gè)小孩

在這個(gè)世界上

我的意見不重要

我的夢想不重要

我認(rèn)為地球應(yīng)該是什么樣的

也沒人覺得重要

好吧，我耐心地

等自己變老

變成個(gè)慈祥又威嚴(yán)的老頭兒

可是，萬一到那時(shí)候

事情又變得顛倒

老頭兒的意見和夢想

沒有小孩的重要？

從三讀一首小詩談起

王宜振

童子，是我十分關(guān)注的一位青年詩人。他在一家雜志社任編輯。他編輯的童詩，頗具現(xiàn)代性。業(yè)余時(shí)間，他自己也寫童詩。他寫了不少優(yōu)秀的童詩作品。《我耐心地等自己變老》就是其中的一首。

初讀這首小詩，是在藍(lán)藍(lán)編著的《給孩子的100堂詩歌課》一書中。我覺得這首小詩，提出了一個(gè)十分有趣的問題。那么，這首小詩又寫了些什么呢？他寫了一個(gè)小孩子，總是覺得自己的意見不重要，自己的夢想不重要，甚至自己認(rèn)為地球是什么樣兒的，也沒有人覺得重要。為什么呢？因?yàn)樽约菏且粋€(gè)小孩。小孩的話，是沒人愿聽也沒人重視的。小詩向讀者提出了一個(gè)重要問題，也是數(shù)千年來人們習(xí)以為常的問題，那便是小孩子年齡小，不具備話語權(quán)。我們常常聽大人說：“小孩子懂什么，快到一邊歇著去！”詩中的這個(gè)孩子，對自己沒有話語權(quán)這一現(xiàn)狀，很是不滿。不滿又能怎么樣呢？只有等待，等自己變成大人，直至變成威嚴(yán)的老頭兒，這時(shí)該說話算數(shù)了吧！該一言九鼎了吧？可誰知道呢？世界是千變?nèi)f化的。到那時(shí)候，事情也許又顛倒過來了，老頭兒的意見和夢想，統(tǒng)統(tǒng)不重要了，而且小孩子的意見和夢想又變得重要起來。小詩提出了一個(gè)十分嚴(yán)肅且十分重要的問題，大人和孩子的意見，究竟誰重要？準(zhǔn)確地來說，大人和孩子應(yīng)該是一種平等關(guān)系，一種朋友關(guān)系。大人和孩子的意見都有正確的一面，以正確取舍才是正確的選擇。

再讀這首小詩，是在幾個(gè)月以后，我覺得它不再是一首單純的、普通的小詩，而是蘊(yùn)含著豐富內(nèi)涵的小詩。茶余飯后，細(xì)細(xì)品味這首小詩，越品味越覺得它不尋常。它不僅僅憑有趣帶給孩子一種愉悅，更是蘊(yùn)含社會(huì)和人生的大主題。小詩揭示了社會(huì)發(fā)展的規(guī)律，在當(dāng)下具有重要的社會(huì)意義和現(xiàn)實(shí)意義。詩人采用了“孩子”這一意象，具有一種象征性。象征什么？象征一種新生力量和新生事物，象征未來和一種發(fā)展趨勢。起初，這種新的東西，沒有人重視，沒有話語權(quán)，但隨著時(shí)間和歷史的發(fā)展，這種新興勢力一定會(huì)戰(zhàn)勝舊的習(xí)慣勢力，成為這個(gè)世界的主宰。詩中的“老頭兒”這一意象，自然同樣具有象征性。它象征舊的習(xí)慣勢力的代表，盡管他一度把控這個(gè)世界，但他最終會(huì)退位，讓位于詩中的“小孩”。土耳其詩人希克梅特，曾寫過一首《無題》的小詩。詩的內(nèi)容是把地球交給孩子，結(jié)語是孩子從大人手中接過地球，種上永生的樹。筆者認(rèn)為，童子這首小詩，同希克梅特的《無題》，有異曲同工之妙。

三讀這首小詩，是在兩年以后。這是在夜深人靜之后，進(jìn)行的一種慢讀。我發(fā)現(xiàn)它雖是表現(xiàn)人類情感的，但卻蘊(yùn)會(huì)著深刻的人生哲理。筆者以為，情感和哲理并不矛盾，因?yàn)榍楦惺欠謱哟蔚摹Ｔ姷淖钌蠈邮歉杏X，中層是情感，深層是智性，也可以叫做理性。這首小詩，正是表達(dá)了詩人深層次的情感，是詩人人生體驗(yàn)的結(jié)晶。我以為，詩人不僅是對童年的一種贊美，更是一種喚，呼喚童年的回歸。為什么要回歸童年？回歸童年就是回歸人的天性，就是回歸生命的本真狀態(tài)。筆者以為：人有三大天性。一是同自然融為一體的天性；二是好奇心、直覺、想象力的天性；三是玩的天性。我們的兒童教育和兒童文學(xué)創(chuàng)作，就是把這種天性由本能提升到自覺，把他們從自然人變成文化人，從自在的人變成自為的人。童子正是遵循這種兒童觀為孩子創(chuàng)作的。我期待他寫出更多更好的童詩，獻(xiàn)給熱愛他詩歌的孩子們。

好詩鑒賞

看雨

任富亮

云跌進(jìn)荷塘里時(shí)

被魚兒咬了幾口

牙痕一個(gè)比一個(gè)深

天鐵青著臉

讓雨來問個(gè)究竟：

噼噼啪啪

雨的上萬句問話落進(jìn)了塘里

只是這問塘的話

聽起來一點(diǎn)也不客氣

蟬不鳴了

蛙不鼓了

魚兒藏到荷的腳下

沒有一個(gè)人敢回答

只剩下責(zé)問的話

半句浮在水上

半句沉到了水下

從普通尋常的事物中

寫出自己獨(dú)特的感受

王宜振

不少初學(xué)寫詩的朋友，抱怨自己寫不出新意，寫出的詩人云亦云，大同小異。這究竟是什么原因呢？筆者以為，詩人沒有寫出自己獨(dú)特的感受。大千世界中，每個(gè)詩人獲得的詩美體驗(yàn)都是不同的，就像世界上沒有兩個(gè)完全相同的樹葉一樣，詩人的詩美體驗(yàn)都是獨(dú)特的、唯一的。詩人只需把自己的詩美體驗(yàn)寫出來，就能寫出與眾不同的詩。

雨，這是人們司空見慣的事物。自古以來，以雨入詩者甚多，其中亦不乏名作佳作。去寫這樣的題材，不少人會(huì)以為出力不討好。可筆者不這樣認(rèn)為。筆者認(rèn)為：關(guān)鍵不在于別人寫過多少，而在于詩人能否從自己獨(dú)特的詩美體驗(yàn)中，寫出與別人不一樣的感受。

青年詩人任富亮的《看雨》，就是一首富有新意的小詩。這首小詩無論在語句、構(gòu)思、表現(xiàn)手法諸方面，都與眾不同。從詩的字里行間，透出濃郁的興味。那么，小詩究竟寫了些什么呢？寫了一朵云，這朵云跌落進(jìn)池塘里。小魚兒看見了，游過來咬了幾口，留下的牙痕一個(gè)比一個(gè)深。這魚兒一咬不要緊，可得罪了“天”。因?yàn)樵剖翘熘友剑√扈F青著臉，讓雨來問個(gè)究竟。噼噼啪啪，雨的上萬句問話，落進(jìn)了池塘里。聽起來，這問責(zé)的話一點(diǎn)也不客氣。在這嚴(yán)厲的問責(zé)聲中，蟬感到害怕了，閉上了自己的嘴巴；蛙感到恐懼了，不敢再敲自己的那面鼓了。惹出禍來的小魚兒呢？更是悄悄地藏在荷葉下，大氣兒也不敢出一口。這時(shí)，池塘里只剩下責(zé)問的話，半句在水面上浮著，半句在水下面沉著。詩人構(gòu)思了一個(gè)極具魅力的小童話，讓小讀者在迷人的童話境界里留連忘返。

在這首小詩中，詩人用了交錯(cuò)筆。那么，又何為交錯(cuò)筆呢？交錯(cuò)筆是寫此，又不完全落墨于此。既寫此，又寫彼，讓此與彼在和諧中或在矛盾中增濃詩意。這種建構(gòu)，就像我們織布，讓經(jīng)線和緯線相互交錯(cuò)，從而織出一塊塊布匹。大家看，雨聲和問責(zé)的語聲，在音韻上是不是很相似呢？雨聲落下來噼噼啪啪，問責(zé)的話也是劈頭蓋腦，這樣相似的聲音，在和諧一致中彼此照耀。這便使問責(zé)的“語聲”獲得自然界中“雨聲”的情韻。詩的建構(gòu)形式，除了交錯(cuò)筆外，還有側(cè)筆、反筆、意外筆等多種，它隨詩人的生活、藝術(shù)和詩人的成熟，舊的建構(gòu)形式會(huì)被拋棄，新的建構(gòu)形式會(huì)不斷被刷新。創(chuàng)新是建構(gòu)的靈魂。

小詩傳承中國古典詩歌藝術(shù)手法，在傳承的基礎(chǔ)上又有所創(chuàng)新。小詩在語言上通俗易懂，但在字里行間隱藏著極大的審美空間。設(shè)問不作答，欲說破又未說破，留給讀者極大的思考余地，讓讀者去判斷、去辨別、去回味。小詩寫云、雨、荷塘、蟬、蛙、魚兒、天這些普普通通的意象，但巧妙的構(gòu)思，卻使人驚喜連連，完全給人一種陌生化的感覺。詩人以心觀物，把具象的雨點(diǎn)，化為心靈化的問話。詩人看似寫《看雨》，但又不在寫看雨；詩人看似寫天的問責(zé)，但又不在寫天的問責(zé)；詩人處處不離文字，但又處處不在文字。如果將此詩作為寫看雨之作便淺。詩人在具象中有抽象，在物象中有人生體驗(yàn)，詩味在此也便噴涌而出。詩的結(jié)尾，一句問責(zé)的話分為兩個(gè)半句，半句浮在水上，半句沉入水下，又極具古典詩味。